他们用版画来记录回忆和批判现实

 

版画是绘画形式的一种，是视觉艺术的一个重要门类。用刀具或化学药品等在版上刻出或蚀出画面，再复印于纸上。通常，按制作方法可以分为：凹版、凸版、平版、孔版和综合版、电脑版等 。凸版画和凹版画的区别，简单来说就是阴刻和阳刻，阴刻为凹形状。阳刻为凸起形状，是将笔画显示平面物体之上的立体线条。

 

其中凹版版画作为一种印刷技术，于十五世纪在欧洲出现，最初用于传播图像。被艺术家们采纳后，成为诸多艺术流派中常用的一种媒介。

 

今天，主要想为大家介绍的是三位版画大师：丢勒、伦勃朗和戈雅。

 

丢勒Albrecht Dürer， German,1471-1528。

 

 

丢勒是是触感系的画家，特点是他的画里没有光，没有光，没有光。手法均为雕版，一下一下推的，目的是强调线条的表达力。

作为一个文艺复兴时期的人，丢勒相信艺术家必须要深入观察自然和竭力发现宇宙的秘密，以揭示和表现美。他支持当时的宗教改革运动，同情农民战争，曾主动为宗教改革运动的领袖马丁·路德的宣传册子绘制版画插图，并以农民战争纪念碑的设计来终结自己的创作道路。

 

 

 

 

伦勃朗是视觉系的画家，版画可以说均为蚀刻板，为的是线条的流畅，无阻力，可以方便的描绘阴影，光线变化。

其艺术视野广阔，题材包括有宗教、历史、寓意绘画，描绘的对象有老人、母子、自画像、裸体人物、动物、风景等。这些创作大多是其晚期作品，所流露的是一种真挚、深沉、善良的思想情感。

 

 

 

戈雅是西方美术史上开拓浪漫主义艺术的先驱。他14岁时被一名教士发现绘画才能，从此走上绘画生涯。1792年，46岁的他因耳聋辞去了美术院职务，开始创作带有色彩的蚀版画，用风俗画的方式讽刺教会和国家，1803年，完成了创作版画组画《狂想曲》，用各种稀奇古怪的任务代表来进行讽刺。西方美术史学家对他有着高度赞誉：“近代的欧洲绘画，是从戈雅开始的”。

戈雅的版画，擅长以明暗对比的光影技巧鞭笞现实，最著名的为《战争的灾难》系列。当时的传统绘画对战争的描绘总是以英雄主义歌颂的姿态出现，而戈雅却截然不同，他以绝对直接的画面控诉着战争的无意义和灾难性。